KUNST


Ovidius geloofde dat levensenergie na de dood van het ene organisme overgaat op een ander


>


Mander – zelf ook schilder – Ovidius’ meester- werk een ‘bij bel voor kunstenaars’. En dat geldt tot op de dag van vandaag. Want


de Medusa op een laat 19e-eeuws schild is de- zelfde vrouw met woest slangenkapsel die fi gu- reert in het werk van hedendaags kunstenaar Juul Kraaij er. En niet alleen Tintoretto liet zich inspireren door de mythe van Arachne, die zo overtuigd was van haar kunde als wever dat zij Minerva uitdaagde tot een wedstrij d. Toen ze die ook nog won, veranderde de wraaklustige godin haar in een spin. Het beestje keert veelvuldig terug in het werk van Louise Bourgeois, een van de grootste beeldhouwers van de 20e eeuw, wier moeder overigens tapij ten weefde en herstelde. De hoofdpersonen in Metamorfosen zij n goden


met menselij k trekjes, vaak niet de nobelste, waardoor de verhalen van Ovidius lezen als een meeslepende soap. Twee millennia later wordt de wereld geregeerd door mensen die zich soms goddelij k wanen en is maakbaarheid gemeen- goed geworden, te beginnen met de vorm waar- in we ons eigen voorkomen kneden. Een mooi voorbeeld hiervan zij n de zelfpor- tretten uit 1973-1974 van Ulay. De Duitse kun-


76 aena • januari/februari 2026 ▲ Auguste Rodin,


Pygmalion et Galatée, 1908-1909. The Metropolitan Museum of Art, New York


Giuseppe Arcimboldo,


De Groentekweker, 1590-1593. Museo Civico Ala Ponzone, Cremona


stenaar beeldt zichzelf af als half man, half vrouw. Hij geeft daarmee uiting aan het idee dat niemand honderd procent mannelij k of vrouwelij k is maar zich ergens op de schaal tussen die twee uitersten bevindt. Maatschappelij - ke normen weerhouden mannen er echter meestal van uiting te geven aan hun ‘innerlij ke vrouw’, zelfs als die bepalend is voor hun persoonlij kheid. Wie de Metamorfosen leest, kan zich niet onttrekken aan het idee dat de Romeinse goden waarschij nlij k een stuk minder moeite hadden met gen- derbevestigende operaties dan veel mensen nu. Ulay’s tweeslachtige zelfportretten hangen in de zaal waar ook werk te


zien is van Giuseppe Arcimboldo (1527-1593), die gezichten samenstelde uit vruchten, groenten, bloemen en bladeren. Hij wordt om die reden geroemd


Ulay, S’he, 1973-1974, Copyright The Artist, Courtesy ULAY Foundation


▲


© 2015 Pietro Diotti Nova


Foto: Joseph Coscia


Page 1  |  Page 2  |  Page 3  |  Page 4  |  Page 5  |  Page 6  |  Page 7  |  Page 8  |  Page 9  |  Page 10  |  Page 11  |  Page 12  |  Page 13  |  Page 14  |  Page 15  |  Page 16  |  Page 17  |  Page 18  |  Page 19  |  Page 20  |  Page 21  |  Page 22  |  Page 23  |  Page 24  |  Page 25  |  Page 26  |  Page 27  |  Page 28  |  Page 29  |  Page 30  |  Page 31  |  Page 32  |  Page 33  |  Page 34  |  Page 35  |  Page 36  |  Page 37  |  Page 38  |  Page 39  |  Page 40  |  Page 41  |  Page 42  |  Page 43  |  Page 44  |  Page 45  |  Page 46  |  Page 47  |  Page 48  |  Page 49  |  Page 50  |  Page 51  |  Page 52  |  Page 53  |  Page 54  |  Page 55  |  Page 56  |  Page 57  |  Page 58  |  Page 59  |  Page 60  |  Page 61  |  Page 62  |  Page 63  |  Page 64  |  Page 65  |  Page 66  |  Page 67  |  Page 68  |  Page 69  |  Page 70  |  Page 71  |  Page 72  |  Page 73  |  Page 74  |  Page 75  |  Page 76  |  Page 77  |  Page 78  |  Page 79  |  Page 80  |  Page 81  |  Page 82  |  Page 83  |  Page 84  |  Page 85  |  Page 86  |  Page 87  |  Page 88  |  Page 89  |  Page 90  |  Page 91  |  Page 92  |  Page 93  |  Page 94  |  Page 95  |  Page 96  |  Page 97  |  Page 98  |  Page 99  |  Page 100