Kunst 045
Voor een lezing over Antony Gormley zie:
vvaa.nl/ledenvoordeel i.s.m. Vrije Academie
Antony Gormley, Passage, 2016, 6 mm weathering steel, 202 x 72.2 x 1198 cm, Installation view, White Cube Bermondsey, London, England
te kijken, ietwat onwennig, en werden bekeken. Ze werden méér standbeeld dan de zogenaamde living statues in drukke winkelstraten. Passage, onderdeel van de tentoonstel-
ling GROUND in Museum Voorlinden (zie kader), laat bezoekers ook sculptuur wor- den, of beter gezegd: één worden met een beeld. Het werk bestaat uit de contouren van Gormleys lichaam, die zijn verlengd tot een twaalf meter lange gang. Bezoe- kers lopen dus door Gormleys werk en zo als het ware door hemzelf. Daarmee doet het werk denken aan grote Boeddhabeel- den, die doorgaans hol zijn en waar men via een deurtje in het binnenste van ‘de volledig Ontwaakte’ kan komen. Gormley verdiepte zich als twintiger
al in het boeddhisme – hij leerde toen ook het mediteren dat hem zo goed van pas komt bij het maken van mallen – en zijn kunst staat conceptueel dichterbij de religieuze beeldhouwkunst uit het Verre Oosten dan bij de westerse standbeeldtra- ditie. Gormleys figuren hebben vrijwel altijd dezelfde houding, die je alert zou kunnen noemen maar ook statisch.
Rechtop, armen langs het lijf, benen bij elkaar, rechte rug en hoofd overeind. Dat is heel iets anders dan de poses waarin bijvoorbeeld Rodin zijn modellen zette: lopend, met verende tred, of voorover gebogen, peinzend. In On Sculpture erkent Gormley dat het boeddhisme hem op het spoor zette van wat hij ‘het abstracte lichaam’ noemt. “Het gaf me het idee dat je een beeld kan maken over zijn in plaats van doen, dat je een beeld kunt maken dat eerder een reflexief instrument is, dan een gestold moment in een verhaal.”
Engelse ziekenhuiskunst Het zal niet verbazen dat Gormleys werk deel uitmaakt van Paintings in Hospitals, de in 1957 opgerichte kunstcollectie van Engelse ziekenhuizen die in eerste instantie bestond uit schilderijen maar gaandeweg ook andere media omvatte. Kunst is in de visie van de beeldhouwer niet per se therapeutisch, maar draagt wel bij aan welzijn door ons beter te laten begrijpen wat het betekent om te leven. Of, zoals hijzelf zegt: “Kunst is een steeds belangrijkere proeftuin, vrij van controle en ideologie, waar we onszelf kunnen onderzoeken en onze behoeften, verlangens en dromen.” Leven is voor Gormley onlosmakelijk verbonden aan het lichaam waarmee
geleefd wordt. We kunnen het leven dan ook beter begrijpen met dat lichaam dan met ons hoofd. Want alleen dat lichaam weet heel direct, zonder tussenkomst van welke vertaalslag dan ook, wat het is om in de wereld te zijn. Bescheidenheid is daarbij volgens
Gormley gepast. “Ik ben niet geïnteres- seerd in de mens als maatstaf voor alle dingen”, stelt hij. Maar het gaat in zijn werk wel degelijk om de menselijke maat. Of liever: hoe we ons het menszijn kunnen aanmeten. Hoe we kunnen samenvallen met het lichaam dat ons verbindt aan het leven op aarde. Totdat het er niet meer is.
<
Gormley in Voorlinden
Van 26 mei tot en met 25 september 2022 toont Museum Voorlinden in Wassenaar het omvangrijke oeuvre van Antony Gormley (1950) tijdens de overzichtstentoonstelling GROUND: van zijn loden sculpturen uit de jaren ’80 tot zijn meest recente installaties.
Meer info:
voorlinden.nl
FOTO: © WHITE CUBE (BEN WESTOBY) ©THE ARTIST
<
Page 1 |
Page 2 |
Page 3 |
Page 4 |
Page 5 |
Page 6 |
Page 7 |
Page 8 |
Page 9 |
Page 10 |
Page 11 |
Page 12 |
Page 13 |
Page 14 |
Page 15 |
Page 16 |
Page 17 |
Page 18 |
Page 19 |
Page 20 |
Page 21 |
Page 22 |
Page 23 |
Page 24 |
Page 25 |
Page 26 |
Page 27 |
Page 28 |
Page 29 |
Page 30 |
Page 31 |
Page 32 |
Page 33 |
Page 34 |
Page 35 |
Page 36 |
Page 37 |
Page 38 |
Page 39 |
Page 40 |
Page 41 |
Page 42 |
Page 43 |
Page 44 |
Page 45 |
Page 46 |
Page 47 |
Page 48 |
Page 49 |
Page 50 |
Page 51 |
Page 52 |
Page 53 |
Page 54 |
Page 55 |
Page 56 |
Page 57 |
Page 58 |
Page 59 |
Page 60 |
Page 61 |
Page 62 |
Page 63 |
Page 64 |
Page 65 |
Page 66 |
Page 67 |
Page 68 |
Page 69 |
Page 70 |
Page 71 |
Page 72 |
Page 73 |
Page 74 |
Page 75 |
Page 76 |
Page 77 |
Page 78 |
Page 79 |
Page 80 |
Page 81 |
Page 82 |
Page 83 |
Page 84