“Hoy Blackworks Records no es solo un espacio que da oportunidades, sino un sello que se ha posicionado al nivel de los más respetados a nivel interna- cional. Hemos conseguido que nuestra visión llegue más lejos, involucrando a artistas de renombre y, al mismo tiempo, manteniendo nuestro com- promiso con los nuevos talentos. Esa dualidad, entre la ambición global y la credibilidad underground, es lo que define la evolución del sello”.


CRUDEZA, EMOCIÓN Y AUTEN- TICIDAD


Si algo distingue a Blackworks Re- cords es un ADN sonoro reconocible, construido sobre energía e intensidad, pero con una capa emocional que lo diferencia de otros sellos.


“El ADN sonoro de Blackworks se basa en la energía y la intensidad, pero también en transmitir


es solo música para la pista, sino un sonido que envuelve y genera una atmósfera propia. La crudeza y la contundencia de los kicks, la fuerza de los ritmos y, al mismo tiempo, un trasfondo melódico o atmosférico que conecta con lo emocional”, explica Skryption.


Ese balance entre dureza y sensibilidad se convirtió en el sello de identidad.


“Eso es lo que hace que un track suene a Blackworks: esa mezcla de dureza y sensibilidad, que golpea fuerte pero también deja huella en lo emo- cional”. Una estética que se traduce también en una decisión estratégica clave: pasar de EPs a singles. “Creemos que en un solo track el artista puede expresarse por completo y dar lo mejor de sí, logrando una pieza mucho más especial y contundente que si se reparte la idea en tres cortes… un único track transmite el concepto de manera directa, mientras que con varios temas se puede diluir el mensaje”.


La autenticidad es, en última instan- cia, el criterio de selección.


“Cuando recibo música para el sello, siempre digo lo mismo: el track tiene que quedarse en mi cabeza y hacer que lo repita una y otra vez. No me sirve que sea simplemente una canción bien producida; necesito que tenga corazón, alma, algo que marque la diferencia”.


emoción. No


Para Blackworks, un track no se define solo por su técnica, sino por su capaci- dad de transmitir la esencia del artista.


“Esa autenticidad es lo que convierte a un lanzamiento en parte de Blackworks”.


La evolución del sello también dialoga con su entorno. Aunque Berlín sigue siendo un referente, la mirada de Blac- kworks está más alineada con otros territorios.


“Es cierto que Berlín marca muchas veces el pulso del techno a nivel global, pero nuestra visión es distinta: nosotros nos identificamos con el hard techno… Francia y Holanda, por ejemplo, son focos fundamentales en la evolución y consolidación del hard techno, y senti- mos una conexión muy fuerte con lo que está ocurriendo allí”.


Cada track firmado no solo respondió a una línea editorial, sino que ayudó a consolidar un lenguaje compartido entre artistas y público. En esa tensión entre crudeza, emoción y autenticidad, Blackworks Records encontró su sello propio.


Al final, el sonido también se define por las personas que lo llevan a la práctica. Detrás de cada referencia hay intuiciones, apuestas y riesgos que terminaron trazando la del


emergentes en su momento, hoy referentes globales, quienes ayudaron a posicionar el nombre de Blackworks en el mapa internacional.


CURADURÍA, ARTISTAS Y LEGADO MATERIAL


En un ecosistema saturado de lan- zamientos, Blackworks Records ha decidido trazar su camino a partir de un principio irrenunciable: la auten- ticidad. Su política de A&R no busca reproducir


charts, sino firmar música que ten- ga carácter, riesgo y un sello personal reconocible.


Como resume Skryption:


“Lo primero que buscamos es autenti- cidad. Queremos que el artista tenga una identidad propia y que su música no suene simplemente a lo que ya está de moda. La técnica importa, claro, pero no es lo principal: preferimos un tema con carácter y alma antes que uno impecablemente producido pero sin personalidad”.


lo que ya circula en los label. Y fueron algunos artistas, identidad


Esa filosofía se refleja en algunos de los hitos recientes del sello. Rebirth, de Luciid, funcionó como un punto de inflexión, ampliando la visibilidad internacional de Blackworks y consoli- dando su sonido como referente dentro del hard techno. Pero el ejemplo más revelador lo aporta CARV.


“Fuimos de los primeros sellos a los que él envió su música, y nunca me voy a olvidar de estar en el coche con Daniel escuchando esas demos y decirle: este artista va a ser muy grande. Decidimos apostar por él y lanzar un EP cuando todavía no era conocido, y el tiempo lo confirmó: hoy es una referencia mun- dial del hard techno gracias a un sonido único”, recuerda.


El sello no solo acompaña tendencias, las anticipa. En ese diálogo entre presente y futuro, el vinilo ocupa un lugar central. Para Blackworks, no es un formato residual, sino un gesto cultural.


“Más allá de ser un simple formato físico, lo entendemos como un objeto atemporal, casi como una pieza de arte que conserva la esencia de la música. En un mundo dominado por lo digital, el vinilo mantiene vivo un ritual único: el gesto de elegirlo, de ponerlo en el plato, de escucharlo sin prisas y de coleccionarlo como algo que te acompañará toda la vida”.


La proyección hacia los próximos años se formula con claridad.


“De aquí a cinco años imagino a Blackworks Records consolidado como un sello global, con artistas de renombre y, al mismo tiempo, con una nueva generación de talentos creciendo dentro de la marca. Nuestra visión es mantener


equilibrio: ser un sello ambicioso, con impacto internacional, pero sin perder la credibilidad ni la esencia underground que nos caracteriza”.


El reto, como reconoce Skryption, es seguir innovando sin caer en fórmulas repetidas, explorando nuevos sonidos y manteniendo intacta la libertad artística.


Más que un catálogo, Blackworks Records se ha convertido en un archivo vivo de cómo el hard techno se reinventa y gana legitimidad cultural. Y esa es quizás su mayor aportación: de- mostrar, en palabras de su Label Ma- nager, que


“Blackworks no solo edita música, sino que construye cultura y deja huella en la historia de este movimiento”.


30 siempre ese


Page 1  |  Page 2  |  Page 3  |  Page 4  |  Page 5  |  Page 6  |  Page 7  |  Page 8  |  Page 9  |  Page 10  |  Page 11  |  Page 12  |  Page 13  |  Page 14  |  Page 15  |  Page 16  |  Page 17  |  Page 18  |  Page 19  |  Page 20  |  Page 21  |  Page 22  |  Page 23  |  Page 24  |  Page 25  |  Page 26  |  Page 27  |  Page 28  |  Page 29  |  Page 30  |  Page 31  |  Page 32  |  Page 33  |  Page 34  |  Page 35  |  Page 36  |  Page 37  |  Page 38  |  Page 39  |  Page 40  |  Page 41  |  Page 42  |  Page 43  |  Page 44  |  Page 45  |  Page 46  |  Page 47  |  Page 48